Wie war die Kunstauffassung der Romantik?

Die Kunstauffassung der Romantik, die sich etwa von Ende des 18. bis Mitte des 19. Jahrhunderts erstreck, zeichnet sich durch mehrere zentrale Merkmale aus:

1. **Subjektivität und Individualität**: Die Romantik betonte die Bedeutung des individuellen Erlebens und der subjektiven Wahrnehmung. Künstler und Dichter suchten nach Ausdrucksformen, die ihre persönlichen Gefühle und inneren Welten widerspiegelten.

2. **Naturverbundenheit**: Die Natur wurde als Spiegel der Seele und als Quelle der Inspiration betrachtet. Romantische Künstler und Dichter idealisierten die Natur und sahen in ihr eine Fluchtmöglichkeit vor der als bedrückend empfundenen Realität der Industrialisierung und Urbanisierung.

3. **Sehnsucht und Fernweh**: Ein zentrales Motiv der Romantik ist die Sehnsucht nach dem Unbekannten, dem Unerreichbaren und dem Mystischen. Diese Sehnsucht drückte sich oft in einer Faszination für ferne Länder, vergangene Zeiten und exotische Kulturen aus.

4. **Mystik und Transzendenz**: Romantische Kunst beschäftigte sich häufig mit dem Übernatürlichen, dem Geheimnisvollen und dem Transzendenten. Es gab ein starkes Interesse an Mythen, Legenden und der spirituellen Dimension des Lebens.

5. **Kritik an Rationalismus und Aufklärung**: Die Romantik stellte sich gegen die rationalistische und wissenschaftliche Weltsicht der Aufklärung. Stattdessen betonte sie die Bedeutung von Emotionen, Intuition und dem Unbewussten.

6. **Kunst als Ausdruck des Unendlichen**: Romantische Künstler sahen in der Kunst ein Mittel, das Unendliche und das Unaussprechliche auszudrücken. Kunst sollte nicht nur die sichtbare Welt abbilden, sondern auch das Unsichtbare und das Unbewusste erfahrbar machen.

Diese Merkmale spiegeln sich in den Werken vieler romantischer Künstler und Dichter wider, wie z.B. in den Gemälden von Caspar David Friedrich, den Gedichten von Novalis und den Erzählungen von E.T.A. Hoffmann.